Saison o9.10
Septembre dimanche 05 samedi 18 dimanche 26
Saison o9.10 + Titan /
Max Bruch Gustav MahlerDirection Yoel Levi
Violon Alexandra SoummAtrium de Chaville
Parvis Robert-Schumann
Rés. 01 47 09 70 75
[lieu]
Samuel Barber
. The School for Scandal op. 5 - Ouverture
Max Bruch
. Concerto pour violon n° 1, en sol mineur op. 26
Gustav Mahler
. Symphonie n° 1 en ré majeur « Titan »
Offre exceptionnelle : achetez une place et venez à deux, ou bénéficiez d'une place à demi-tarif
Réservations au 01 43 68 76 00 ou sur notre billetterie
Alexandra Soumm, l'étoile montante du violon
«J'écris un petit volume après l'autre, et j'y mets tout ce qui me convient, tout excepté des événements. Je voltige de côté et d'autre, avec ma trompe d'abeille, que j'enfonce dans les nectars de toutes les fleurs, et je rapporte dans mes cellules le miel que j'ai recueilli. Le livre que je compose ainsi est le fruit de mes excursions aventureuses.» Ainsi s'exprime Jean-Paul Richter dans son roman Titan (1803) pour décrire sa méthode d'écriture. C'est à quelques mots près ce qu'aurait pu écrire Mahler lorsqu'il commencera, en 1885, à composer sa Première Symphonie. Fasciné par Richter, il voudra même construire sa partition comme ce roman, c'est-à-dire raconter en musique la vie du héros légendaire. De Titan, il ne restera finalement que le sous-titre... Sauf qu'à bien y écouter, on entend chez Mahler la même manière d'écrire que Richter : un style fait de fragments assemblés destiné à constituer une gigantesque fresque.
Direction Yoel Levi
Né en Roumanie, Yoel Levi grandit en Israël et étudie à l'Académie de musique de Tel Aviv.
Il perfectionne ensuite sa technique à l'Académie de musique de Jérusalem, auprès de Mendi Rodan, puis à Sienne et Rome aux côtés de Franco Ferrara, aux Pays-Bas sous l'égide de Kiril Kondrashin, ainsi qu'à la célèbre Guildhall School of Music and Drama de Londres. Il décroche le premier prix lors du Concours international de chefs d'orchestre de Besançon et est pendant six ans l'assistant de Lorin Maazel à la tête de l'Orchestre de Cleveland, en qualité de chef résident. De 1988 à 2000, Yoel Levi assume la charge de directeur musical de l'Orchestre symphonique d'Atlanta, qu'il élève durant cette période au rang d'ensemble de classe mondiale.
Il est par ailleurs, jusqu’en 2007, chef permanent de l’Orchestre de la Radio flamande.
Yoel Levi est nommé chef principal de l’Orchestre National d’Île de France en septembre 2005 pour quatre ans, et a été reconduit dans ses fonctions jusqu’en 2012. Il dirige la formation dès la saison 2004/2005, notamment pour le concert de célébration des trente ans de l’orchestre avec une brillante interprétation de la Deuxième Symphonie de Mahler.
Au cours des saisons 2005 à 2010, il dirige l’orchestre lors de tournées en Espagne, en Europe centrale (Prague, Gyor, Budapest),
à Londres... et dans des programmes symphoniques ou lyriques à Paris (Salle Pleyel, Cité de la musique, Théâtre du Châtelet) et en
Île-de-France. Yoel Levi entame la saison 2008/2009 au Stade de France, avec la direction de Nabucco, fresque lyrique universelle qui fit la gloire de Verdi et enregistre avec l’orchestre un double album d’œuvres de Saint-Saëns (Cascavelle - parution en octobre 2009).
En 2010/2011, Yoel Levi dirigera les concerts Liberté ! avec la soprano Sarah Pagin et le comédien Didier Sandre, Ballets russes avec la pianiste Anna Vinnitskaya, Carmina Burana avec la violoniste Tianwa Yang et le chœur Nicolas de Grigny… Il emmènera l’Orchestre en tournée au Royaume-Uni et terminera cette saison au Festival de Saint-Denis avec la Septième Symphonie de Chostakovitch à la Basilique.
En qualité de chef invité principal de l'Orchestre philharmonique d'Israël depuis 2001, Yoel Levi a dirigé cet orchestre en tournée au Mexique.
Il a également sillonné la Nouvelle Zélande à la tête du New Zealand Symphony Orchestra. Cette saison, il a dirigé l’Orchestre national des Pays-de-Loire, puis, à l’opéra d’Atlanta, L’Elisir d’Amore et Aïda et a conduit des master classes de direction en Israël.
Yoel Levi est chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres.
Violon Alexandra Soumm
Alexandra Soumm est née en 1989 au sein d'une famille de musiciens.
À cinq ans, elle commence le violon avec son père et donne deux ans plus tard son premier concert en Ukraine. Elle joue ensuite en Allemagne, en Autriche et en France.
En 2000, elle entre au Conservatoire et à l'Université de la musique et des beaux-arts de Graz en Autriche dans la classe de l'éminent pédagogue Boris Kuschnir. Elle étudie également auprès de Julian Rachlin et Nikolaj Znaider.
En 2002, Alexandra Soumm remporte le Grand Prix du concours du Conservatoire de Vienne. À cette occasion, elle est invitée à se produire en soliste au prestigieux Konzerthaus de Vienne. La Fondation Beracasa l’invite également à jouer dans le cadre du Festival de Radio France et Montpellier, ville de résidence de l'artiste. Elle est aussi la soliste des orchestres de Luxembourg et de Bratislava.
En 2003, elle joue au Théâtre du Châtelet à Paris, ainsi qu'au Festival de Colmar et avec l'Orchestre National de Russie, à Berlin.
En 2004, Alexandra Soumm remporte le Premier Prix du 12e Concours Eurovision des jeunes talents à Lucerne et donne des concerts en Autriche et en Allemagne.
Alexandra Soumm reçoit, pour la saison 2005/2006, la bourse Herbert von Karajan du Karajan Centrum de Vienne. Elle est également boursière de la banque suisse BSI.
Ses pairs comme le public saluent chez Alexandra une personnalité à la fois communicative, sincère et pleine d'énergie. Elle met notamment ces qualités au service de ses collaborations avec orchestre – que ce soit avec le Philharmonique d'Israël et Yoel Levi, avec l'Orchestre National de Lyon et Michel Plasson ou avec l'Orchestre Philharmonique de Nice et Frédéric Lodéon. Alexandra a fait ses débuts parisiens à la Salle Pleyel en novembre 2007 dans le Premier concerto de Paganini, aux côtés de l'Orchestre National d'Île de France et d'Enrique Mazzola, ainsi qu'en récital à l'Auditorium du Louvre. Après un Quatrième concerto de Mozart très remarqué avec le Wiener Kammerorchester au Konzerthaus de Vienne, elle poursuit sa collaboration avec l'Orchestre philharmonique d'Israël sous la baguette de Rafael Frühbeck de Burgos.
En réponse à un nombre croissant d'engagements, le répertoire d'Alexandra Soumm s'étoffe rapidement. On citera l'interprétation du Concerto de Barber avec la Philharmonie de Chambre de Montpellier, celle du Concerto de Glazounov avec le Royal Scottish National Orchestra et Alexander Lazarev ou encore du Concerto de Beethoven avec Alexander Shelley et les London Mozart Players. Alexandra affectionne également l'intimité de la musique de chambre, ainsi qu'en témoignent ses prestations dans le cadre du Verbier Festival 2007, qui l'ont vu croiser l'archet avec des artistes comme Bell, Kavakos, Shoji, Capuçon et Power, ou les récitals avec piano qu'elle donne au festival de Schleswig Holstein, aux Sommets Musicaux de Gstaad, au Festival de Menton ou encore au Septembre Musical de Montreux.
Un enregistrement des premiers concertos de Bruch et Paganini est sorti en février 2008 chez Claves.
Téléchargez la saison o9.10 (pdf):. Calendrier
. Dépliant parisien
. Brochure 09.10
Jeune public
Actions éducatives en relation avec TitanLumière sur le concert
Le mythe de Titan chez Mahler
Dimanche 4 avril à 15hSalle Pleyel - Paris
Rendez-vous avec...
- Le violon et l’alto à travers les âges
- Alexandra Soumm
Composons
- D’après un canon
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